Hakijoiden joukossa oli aina paljon näyttelijöiksi halukkaita. Tämä ammatti houkuttelee kirkkaalla ulkonäöllään, mikä synnyttää monia myyttejä. Mutta ennemmin tai myöhemmin nuori lahjakkuus ymmärtää, että teatteristudiot ja kurssit eivät riitä ammatilliseen kasvuun. Maassamme on monia kaupunkeja, joissa tätä houkuttelevaa ammattia opetetaan. Mutta silti suosituimmat ovat Moskovan teatteriyliopistot. Olemme koonneet heidän suosionsa ja arvostuksensa.
GITIS
Tätä yliopistoa pidetään maamme ja Euroopan suurimpana, se on kuuluisa myös muissa maissa. Täältä saat koulutusta eri erikoisaloilla teatterityötä varten useissa tiedekunnissa.
GITIS erottuu erilaisista opetusmenetelmistä riippuen siitä, kuka on kurssin taiteellinen johtaja. Täällä koulutetaan asiantuntijoita erilaisiin teatteritaiteisiin, ei vain draamateatteriin. Yliopistoa pidetään luovasti vapaampana, koska se ei ole sidottu mihinkään teatteriin, toisin kuin jotkut muut oppilaitokset. Paikallinen ohjauskoulu on hyvin lainattu. Perustamispäivä - 1878. Moskovassa GITIS on vanhin teatterikoulutuslaitos. Mutta jos otamme huomioon Pietarin teatteriyliopistot, voimme löytää jopa vanhempiakin. Esimerkiksi SPbGATI avattiin vuonna 1779.
Moskovan taideteatterin studiokoulu. A. P. Tšehov
Studio perustettiin vuonna 1943. Huolimatta siitä, että sana "koulu" esiintyy nimessä, tämä on itse asiassa korkeakoulu. Teatteripiirissä sitä pidetään erittäin arvokkaana, avoimena kaikelle uudelle, vaikka se avautuikin myöhemmin kuin muut. On totta, että opetushenkilöstön taso on epätasainen: yleisesti tunnustetuista mestareista vähän tunnettuihin mestareihin.
On olemassa kolme tiedekuntaa: näyttelijä-, lavastus- ja teatteritekniikka, tuotanto sekä erilaiset osastot. Täällä opiskelijat ovat täynnä, toisin kuin GITIS: näyttelijän mestaruus tapahtuu kahdesti päivässä. Koulutusteatteri on suosittu yleisön keskuudessa. Avoimet kokeet järjestetään erikoisaineista, jotka voivat olla hakijoiden kann alta mielenkiintoisia. Opiskelijat neuvovat myös: jotta teatteriyliopistoon pääsy onnistuisi todennäköisemmin, on hyödyllistä oppia lisää opiskelijoiden rekrytoinnista.
Boris Shchukinin teatteriinstituutti Vakhtangov-teatterissa
Perustettu vuonna 1914. He kutsuvat keskenään Shchukinskyksi tai Pikeksi. Instituutti on erilainense, että se keskittyy tulevan näyttelijän kirkkaaseen yksilöllisyyteen, mitä helpottaa koulutusprosessin luovan tunnelman ilmapiiri, jota rehtori Jevgeni Knyazev tukee aktiivisesti.
Osatoja on kaksi: näyttelijä ja ohjaus. Siellä on myös teatteritaiteen maisteriohjelma, jossa opiskellaan kaksi vuotta, ja jatko-opinnot kahdella alueella: Taiteen teoria ja historia sekä Taidehistoria, joissa opiskellaan kolme vuotta. Piken uskotaan olevan teatteriyliopistojen listan kärjessä erityisellä lähestymistavalla opetushenkilöstön valinnassa. Sitä opettavat pääasiassa ne, jotka itse ovat kasvaneet näissä perinteissä ja välittävät niitä edelleen uusille sukupolville.
Teatterikoulu. Mihail Shchepkin Maly-teatterissa
Perustamisvuosi on 1809. Tämä on pieni instituutti, koska siitä valmistuu vain taiteilijoita. He sanovat, että täällä sisäänpääsyn yhteydessä komission positiiviseen päätökseen vaikuttaa tyyppi: venäläisillä sankarilla ja kaunottareilla on enemmän mahdollisuuksia. Ihmiset kutsuvat tätä yliopistoa Shchepkinskyksi tai Sliveriksi.
Periaatteessa he yrittävät kehittää myös pedagogista jatkuvuutta täällä. Kaikki teatteriyliopistot erottuvat instituutin sisäisen elämän sääntöjen tiukasta noudattamisesta, mutta Sliver on heidän joukossaan konservatiivisempi. Näyttelijätaitoja opetetaan perinteiseen klassiseen tyyliin - tämä antaa yliopistolle sen ominaispiirteen.
VGIK
Perustamisvuosi on 1919. VGIK:ssä on useita tiedekuntia, joissa koulutetaan television ja elokuvan asiantuntijoita. Samalla koulutus perustuuluovien pienten työpajojen järjestelmä. Opettajien ja opiskelijoiden välinen viestintä rakentuu luottamukselliselle asenteelle toisiaan kohtaan, mikä auttaa luomaan suotuisan ystävällisen ilmapiirin.
VGIK erottuu siitä, että se ottaa vastaan 25-vuotiaita ja sitä vanhempia lapsia, mistä muut teatteriyliopistot eivät voi ylpeillä. Tällä oppilaitoksella on sellainen etu kuin oma elokuvastudio, jonka tekniset laitteet riittävät valmistumiselokuvien tekemiseen. Instituutti tekee tieteellistä ja tutkimustyötä, siellä on jatko-opinnot, joissa valmistaudutaan pedagogiseen ja tieteelliseen toimintaan. Siellä on kokopäiväistä ja osa-aikaista koulutusta. Kokopäiväistä koulutusta on tarjolla kaikissa tiedekunnissa, osa-aikaisesti - kameraosastolla, käsikirjoitus- ja elokuvaopinnot sekä taloustiede.
Sisäänpääsyn ominaisuudet
Oppimisen aloittamiseksi sinun on läpäistävä luova kilpailu, joka on ratkaiseva. Tämä erottaa pääsyn teatteriyliopistoon, tässä USE vaikuttaa opiskelumahdollisuuksiin budjettiperusteisesti, mutta ei takaa ilmoittautumista. Yksi lahjakkuus ja halu eivät riitä, sinun on työskenneltävä kovasti itsesi kanssa, uhrattava aikaa ja vaivaa. Nämä vaatimukset ovat ajankohtaisia koko opiskeluajan, sillä teatteriyliopistot erottuvat muun muassa erittäin korkealla keskeyttämisellä.
Jokaisessa yllä mainitussa instituutissa on erikoisalojen valmistavia kursseja. Asiantuntijat neuvovat valmistautumaan pääsyyn vähintään kuusi kuukautta etukäteen, mieluiten vuosi. Pitää noutaaohjelmoida, oppia, purkaa ja lukea yleisölle (voit lukea ystäville ja sukulaisille) oppiaksesi käytännössä selviytymään jäykkyydestä. Voit palkata tutorin ja opiskella yksilöllisesti, jos taloudellinen tilanteesi sen sallii. Tutorin valintaan tulee suhtautua erittäin huolellisesti: tiedustele, pyydä nähdäksesi tutkintotodistus. Kaikkiin yllämainittuihin teatteriyliopistoihin kannattaa ilmoittautua kerralla - näin mahdollisuus läpäistä kilpailu kasvaa.
Tärkeintä on, että todella haluat
Kaikilla ei voi olla onnea opiskella näyttelemistä Moskovassa, mutta jos halu on todella kova, voit kokeilla onneasi toisessa kaupungissa. Esimerkiksi Pietarin teatteriyliopistot ovat myös korkeasti arvostettuja ammattilaisten keskuudessa. Pääasia, että hakijalla on taisteluhenkeä ja maksimaalinen valmius uhrata itsensä.
Oikeilla näyttelijöillä tämä ammatti koetaan yleisön palvelemiseksi, ei vain tavallisena työnä. Koska omistautuminen siinä on korkeinta. Päivittäiset harjoitukset täydellä fyysisellä ja henkisellä varusteella, lähes ympärivuorokautinen työ roolin parissa, julkisuus. Ja vasta sitten näyttelijä voi luottaa yleisön suosionosoituksiin ja menestykseen.
Lopuksi listataan jälleen Moskovan parhaat teatteriyliopistot, niin sanottu kuuluisa iso viisi: GITIS, Moscow Art Theatre, Shchukinskoye, Shchepkinskoye, VGIK.
