"Leipää ja sirkusta!" - Tämä ikivanha iskulause oli ajankohtainen, luultavasti kaikkina aikoina. Aina on ollut "stadioneja", suuria hauskanpitomuotoja, mutta niiden mukana on ollut myös pieniä, joihin oli menossa melko pieni joukko rentoutumaan.
Kabaree-ilmiö voidaan ehdottomasti lukea sellaiseksi. Tällä ei liian laajalla viihdelaitoksella oli oma ohjelma, joka koostui chansonista, luonnoksista, näytelmistä yhdistettynä kokonaiseksi viihdyttäjäteokseksi. Yleensä hauska, hauska, helposti saatavilla. Mutta ei helppoa!
ranskalaiset juuret
Hieman sanan "kabaree" merkityksestä. Kabareella on ranskalaiset juuret, jotka voidaan päätellä jopa nimestä. Historioitsijat sanovat: jossain määrin Louis Napoleonilla oli käsi tämän taidemuodon kehittämisessä. Hän, tullessaan keisariksi vuonna 1852, kielsi chansonin laulamisen niin kutsutuilla julkisilla paikoilla (messuilla, aukioilla, kaduilla). Siksi uudeksi turvapaikaksi kaikenraisille sansonien soittajille tulee tuolloin chantans-kahvila tai kabaree. Tämä antoi katulaulajille mahdollisuuden laillisesti näyttää kykyjään.
Musta kissa
Muusikkoja voisi kokoontua sinne, ja tietysti kauniita heikomman sukupuolen edustajia. Ja pian Rodolphe Salis sai alkuperäisen idean - luoda kabaree.
Se oli kuuluisa Le Chat Noir! Siten "Musta kissa" sai onnistuneen inkarnaationsa Montmartressa. Laitos oli kuuluisa tanssinumeroista, yksinäytöksistä, luonnoksista. He esittivät myös perinteistä chansonia. Ja nokkela viihdyttäjä hallitsi kaikkia.
Helppo ja edullinen vapaa-aika houkutteli yleisöä. Pian sanasta "kabaree" tuli todellinen vilkkaan ja vapaan elämän symboli. Ja itse laitoksessa voisi niin sanotusti koskettaa kiellettyä mainetta pilaamatta.
Muut maat
Kabaree on myös maailmanlaajuinen käytäntö. Samanlaisia viihdepaikkoja alkaa ilmestyä eri maihin. Stray Dog avautuu Pietarissa, Four Cats avautuu Barcelonassa.
Mutta huolimatta alkuperäisestä suosiosta ja luovan maailman tunnettujen henkilöiden holhouksesta (esimerkiksi Akhmatova, Mandelstam, Gumilev, Majakovski ja muut kirjailijat toivat mainetta Pietarin kellarille), kabaree, yleensä, ne eivät siis juurtuneet kaikkialle. Jotkut muuttuivat pelkiksi kahviloiksi, kun taas toiset antoivat tilaa lukuisille ja vallankumouksellisille kokouksille.
Moulin Rouge vai mikä on kabaree?
Melko outo tuulimyllyn muotoinen rakennelma, jonka suunnitteli sisustaja Léon-Adolf Villette, merkitsi sisäänkäynnin tänne. Ja tämän paikan oli tarkoitus olla mahtava.
Vuonna 1889 Pariisissa avautuuEiffel-torni on Ranskan symboli ja samalla Pariisin maailmannäyttelyn sisäänkäyntikaari. Ja tässä tapahtumassa Joseph Oller ja Charles Zidler osuvat samaan aikaan kabareen avaamisen kanssa (katso kuva yllä). "Moulin Rouge" käännetään ranskasta kirjaimellisesti "punaiseksi tuulimyllyksi".
Tuulimyllyn punaiset siivet sisälsivät ilmeisiä vihjeitä "lyhtyalueesta", ja koristelun loisto teki siitä erittäin suositun jopa aristokraattisissa piireissä. Kuninkaalliset, kuten Walesin prinssi, taiteilijoista puhumattakaan, vierailivat Moulin Rougessa katsomassa kaankaanin kaunista esitystä.
Täällä, burleskiesiintyjien eturintamassa - kuuluisa näyttelijä ja laulaja Yvette Guilbert, tanssija Jeanne Avril, joka oli Toulouse-Lautrecin malli. Tämä on paikka, joka teki heistä kuuluisia. Säännöllisesti esiintyivät myös suositut ja tunnetut chansonnierit: esimerkiksi Charles Trenet. Joten suosio ja sijoitetut varat mahdollistivat sen, että pienestä laitoksesta tuli eräänlainen Ranskan pääkaupungin tunnusmerkki.
Elokuva
Kabareen määritelmän ilmiönä antoi täydellisesti Bob Fossey, ohjaaja, joka kuvasi samannimisen elokuvan vuonna 1972. Kauniita ja edullisia naisia, eliittiyleisö, kallis sisustus. Mutta värikäs ja lupaava kääre kätki monia salaisuuksia, melko rumia. Ja tässä elokuvassa se kertoi katsojalle tarinan laulaja Sallysta (joita näyttelee upea Liza Minnelli).
Tässä kuvataan alkuperäisen tytön elämää, joka viihdyttää Weimarin tasavallan pääkaupunkia (Berliiniä) Kit-Katin lavalla. Takanapoliittinen kaaos, natsien nousu, talouden romahtaminen, juutalaisten pogromit ja paljon muuta tapahtuu kabareen ovien kautta. Mutta sisällä - levoton loma.
Tätä elokuvaa on katsonut miljoonat tähän mennessä, ja taidehistorioitsijat ja kriitikot, tavalliset ihmiset ja luovuuden ihmiset ovat puhuneet kabaree-ilmiöstä.
Ja "Moulin Rouge" Ranskassa tuolloin sai vauhtia: lavan sisustajat rakensivat v altavan "akvaarion", jossa tanssijat uivat, hienosti ja alasti - tästä spektaakkelista tuli todella lumoava!
Palaa entiseen loistoon
1900-luvun lopulla maailman kuuluisin kabaree koki taloudellisia vaikeuksia ensimmäistä kertaa historiassa. Onnea kuitenkin taas! Luhrmannin samanniminen elokuva julkaistiin vuonna 2001, ja se palautti Moulin Rougen entisen maailmanlaajuisen suosionsa.
Tänään Red Milliin mahtuu jopa 850 kävijää, ja he, kuten sata vuotta sitten, menevät innostuneesti katsomaan kuuluisaa cankaania, johon osallistuvat parhaista esiintyjät, mukana on noin tuhat pukua, ja maisemat ovat edelleen ylellisiä.
Kuoleman kabaree Kolmannelle V altakunnalle
Mutta kaikki ei ollut niin makeaa tällaisten laitosten yleisessä historiassa. Kabareen saksalainen versio avattiin jo vuonna 1989 Berliinissä. Uberbrettl (käännettynä kirjaimellisesti saksasta "kääpiölavaksi") oli viihdeesitysten uusi haara. "Supermies"-ajatuksesta kyllästettynä sen luoja, Wolzogen, haaveili erikoislaatuisten viihdepalvelujen esittelystä lav alta.jota voitaisiin kasvattaa "uusi ihmisrotu".
Saksalaisen kabareen luojat yrittivät muuttaa vulgaarisuuden esteettiseksi täydellisyydeksi. Salissa ei ollut pöytiä, ja lav alta viihdenumerot laimennettiin kirjallisilla pamfleteilla ja improvisaatiolla. Berliinin kabaree oli noina vuosina suosikkipaikka avantgarde-taiteilijoille, jotka halveksivat taiteen perinteen kaanoneja. Täällä saattoi tavata Venäjältä siirtolaisen eliitin.
Surullinen tulos koomikoille
Mutta melko pian meluisa esitys muuttui mautonta spektaakkeliksi. Saksalle alkoi vaikea aika. Ensimmäisen maailmansodan rampautuneet soturit, maanviljelijät ja kaupunkilaiset haastoivat "ikävystyttävät" intellektuellit. Ja tanssijat riisuivat kirkkaat asunsa ja korvasivat kankaanin "rehellisillä" tansseilla. Tilat olivat täynnä tupakansavua, epäilyttäviä persoonallisuuksia ja saivat mainetta luolana. Ja Berliinin kabareesta itsestään on tullut yhteiskunnan jäykkien ja rajallisten tarpeiden peili ensimmäisen maailmansodan hävittyä.
Natsien v altaantulon myötä paljon on muuttunut, mutta ei parempaan suuntaan. Esimerkiksi elokuvanäyttelijä ja humoristi Grünbaum päätti päivänsä Dachaussa. Fuhrerin väitteiden lapsellinen pilkkaaminen päättyi jokerin itsensä kuolemaan keskitysleirillä. Ja hänen kollegansa Paul Kossman, armoton natsismin kriitikko, myös kansallisuudeltaan juutalainen, onnistui ihmeen kaupalla pakenemaan vainosta Zürichissä, mutta teki itsemurhan kuukautta myöhemmin.