Keskiaikaisesta runoperinnöstä on tullut suurelta osin myöhemmän kirjallisuuden perusta. Tuolloin syntyi myös genrejä, jotka vastasivat tietyn luokan elämäntapaa, kiinnostuksen kohteita ja koulutustasoa. Uskonnollisen kirjallisuuden lisäksi keskiajalla kehittyi myös maallinen kirjallisuus. Se sisältää ritarillisia romaaneja, sankarieepoksia, ranskalaisten trubaduurien ja saksalaisten minnesingerien sanoituksia. Tällä oli tutkijoiden mukaan merkittävä vaikutus koko Länsi-Euroopan kulttuuriin.
Keskiaikaisen runouden synty
Ritarilliset hyveet, romaaneja lukuun ottamatta, ylistettiin ritarirunoilijoiden esittämissä lauluissa. Ranskassa heitä kutsuttiin trubaduureiksi (etelässä) ja trouvèreiksi (pohjoissa), ja Saksassa heitä kutsuttiin minnesingereiksi. Tämä pehmensi karkeita tapoja, joita tuona aikakautena vallitsi aristokratian keskuudessa. Monien keskiaikaisten runoilijoiden teokset tunnetaan: Chrétien de Troy, Bertrand de Born, W alther von der Vogelweide jne.
Ensimmäiset trubaduurit ilmestyivätOksitania noin 1000-luvun lopulla. Heidän työhönsä vaikutti suuresti naapurimaiden Andalusian arabikulttuuri. Sana trovador oksitaanin vanhassa kielessä tarkoitti "keksimistä, uuden löytämistä". Itse asiassa ensimmäiset runoilijat sävelsivät heille lauluja ja musiikkia ja esittivät ne itse.
Mistä trubaduurit, trouverit ja minnesingerit lauloivat?
Näiden keskiaikaisten runoilijoiden joukossa oli monia aateliston edustajia, esimerkiksi keisari Henrik VI, kuningas Richard Leijonasydän ja hänen isoisoisänsä, Akvitanian herttua Guillaume. Ritarirunouden teosten pääteemana oli hovirakkaus Kaunista Ladya kohtaan, uljas ja ylevä. Harvemmin runoilijat kääntyivät työssään yhteiskunnallisiin, sotilaallisiin, antipapereihin tai historiallisiin aiheisiin.
Saksan mailla
Pohjois-Ranskassa trouvèret ja minnesingerit Saksassa seurasivat teoksissaan oksitaanien trubaduurien perinteitä. Joten XII vuosisadan puolivälissä vaeltelevien runoilijoiden säveltämät rakkauslaulut levisivät Švaabissa, Baijerissa, Sveitsissä ja Itävallassa. He eivät vielä laula jumalanpalvelusta, nämä teokset ovat lähempänä kansanlaulua. Siksi nainen esitetään heissä hellänä, uskollisena, usein viattomasti kärsivänä.
Walmar von Gresten, Dietmar von Eist ja Kürenberg – yksi ensimmäisistä tähän tyyliin sävelletyistä minnesingereista. Heidän teoksensa on kirjoitettu pareittain riimittävien säkeiden taidemuodossa ilman säkeitä.
Yhdessä paidassa, unettomassa, seisomassa
Ja muistan jalouutesi, Tulen punaiseksi kuin kasteella siroteltu ruusu.
Ja sydänkaipaan sinua, rakkaani.
Hoovituksellisten saksalaisten sanoitusten perustaja on Heinrich von Feldeke, joka työskenteli vuoteen 1190 asti. Hänen runoutensa heijasteli hovikoulutusta, eleganttia tyyliä ja hienostuneita versifikaatiomuotoja.
Autuas se jolla ei ole syntejä
Ei lasketa, Ja kuka on aina valmis tekemään syntiä, Häneltä on riistetty kohtalo.
Kuka ei kutonut paulaa muille, Hän huolimattomasti, Hän ikuisesti
Onni elämässä löytää.
Rakkaus laulaa, mutta vuorostaan
Sano se vilpittömästi
Mikä olet vuoden päästä
Palvele häntä moitteettomasti.
Hän ei kudo paulaa
Ja huolimattomasti
Ja ikuisesti
Onni elämässä löytää.
Minnesangin nousu
Saksan hoviritarillisia sanoituksia kutsuttiin "minnesangaksi" - vanhasta saksan sanasta Minne, joka tarkoittaa "rakkautta". Breslaun herttua, Brandenburgin markkreivi ja eräät muut aatelisluokan edustajat sävelsivät tavallisten ritarien kanssa naisia ylistäviä teoksia, jotka kuvasivat luokkatottumuksia ja hovielämää.
Kunokautensa aikana minnezang ei niinkään kuvaile itse rakkautta kuin ajattele sitä. Ritarin tehtävä on olla rouvan vasalli, kestää nöyrästi hänen mielijohteensa, odottaa nöyrästi hänen suosiotaan. Kaikki tämä ilmaistiin poikkeuksellisen hienostunein riimein tavumäärää tiukasti noudattaen, mikä erotti saksalaisten runoilijoiden teoksetProvencen trubaduurit.
Minnesingerien joukossa jälkimmäistä jäljittelevästä luonteestaan huolimatta myös germaanisille kansoille ominaiset alkuperäiset piirteet ovat selvästi nähtävissä: arka rakkaudessa, taipumus reflektoida, joskus surullinen, pessimistinen asenne elämään jne.
Mikä kesä minulle! Kaikki valitukset ja sakot.
Olkoon elämä todella hyvää kesällä, Talven sinetti on tässä laulussa.
Sieluni sattuu kuin talvi.
Rakastan, rakastan, murskaan itseni kaipauksesta, Rakastan häntä silti yksin.
Uhrasin kevääni hänelle, Olen valmis ottamaan syytteen:
Ei, en kiroa rakkauttani.
Epäkohdat antavat sielulleni anteeksi, Muuten olisin kova vihollinen.
Syntiä vahingollisella epäjohdonmukaisuudella, Etin itseltäni toivotut edut.
Kyllä, se on oma vikani. Kyllä, on.
Hän, joka julisti sodan järkeä vastaan, Surut vangitaan.
Rangaistus, kuinka uskallan
Kiistä häpeämättömästi syyllisyyteni!
Sellaisten minnesingerien, kuten Wolfram von Eschenbachin, Gottfried von Neufenin, Steinmarin, Burkhard von Hohenfelsin, Reinmarin, Rudolf von Finesin, Tannhauserin ja muiden teokset ovat tulleet meille, he asuivat nyky-Saksan, Itävallan alueella. ja Sveitsi. W alther von der Vogelweide kuitenkin ylittää heidät kaikki monin tavoin.
Saksan sanoituksen erinomainen edustaja
W alther von der Vogelweide on minnesinger, joka työskenteli švaabilaisen runouden kukoistusaikoina. Hän syntyi noin 1170, nuoruudessaan hän asui itäv altalaisen hovissaDuke Leopold, jossa hän oppi säveltämään runoutta. Vaikka W alter kuului ritariluokkaan, hänellä ei ollut omaa maanomistusta. Vasta taantuvien vuosien aikana keisari myönsi hänelle pienen pellavan. Siksi hänen omien teostensa esittäminen toimi W alterin tulonlähteenä koko hänen elämänsä ajan. Vaelluksensa aikana hän tapasi vaeltavia taiteilijoita ja runoilijoita (goliardeja, spielmaneja), joiden työllä oli huomattava vaikutus hänen sanoitukseensa.
W alter von der Vogelweide lauloi ensimmäisenä ritarillisessa eurooppalaisessa runoudessa rakkautta ei rikkaalle naiselle, vaan kansan tytölle. Toisa alta hän, kuten muutkin minnesingerit, ylistää kevättä, rakkautta ja naisia, ja toisa alta hän nostaa esiin Saksan suuruuden kukistumisen teeman, tuomitsee merkityksettömiä hallitsijoita ja korruptoituneita papistoja. Tämän perusteella monet tutkijat panevat merkille hänen runoutensa läheisyyden kansanlaululle.
Jumala tekee kenestä tahansa kuninkaaksi, En ole yllättynyt tästä.
Mutta ihmettelen paljon pappeja:
Mitä he opettivat kaikille ihmisille, Sitten kaikki oli heille täysin päinvastaista.
Olkoon siis omantunnon ja Jumalan nimessä
Meille selitetään, että se on jumalatonta, Mikä on totta, katsotaanpa totta!
Loppujen lopuksi uskoimme heitä hyvästä syystä, Missä on totuus - uudessa vai vanhassa?
Jos se on totta, se on epätosi:
Kaksi kieltä ei voi olla suussasi!
Auringonlaskusta paluuseen unohduksesta
Oswald von Wolkensteinin ja Hugh of Montfortin katsotaan olevan viimeiset minnesingerit. Nämä runoilijat asuivat XIV-luvun lopulla - XV vuosisadan alussa. Heidän teoksissaan on paljon henkilökohtaista: jos nuoruudessaan he palvelivat naisia, niin elämänsä lopussa he ylistivät omaa vaimoaan säkeissä, mikä oli aikaisempien aikakausien runoilijoille täysin epätavallista.
Vaikka Minnesingerin runoudella on kunniallinen paikka saksalaisen kulttuurin historiassa, kiinnostus sitä kohtaan heräsi uudelleen vasta 1700-luvun puolivälissä. Siitä lähtien keskiaikaisten runoilijoiden töiden tutkimiseen on omistettu paljon tutkimusta, heidän teoksistaan on julkaistu kokoelmia, joita lukiessa voit olla varma, että monet vuosisatoja sitten huolestuttavat aiheet ovat edelleen ajankohtaisia.
