Brueghel Pieter nuorempi (1564/65–1636), flaamilainen taidemaalari, sai lempinimensä Infernal. Hänet tunnetaan lukuisista kopioista isänsä Pieter Brueghel vanhemman teoksista sekä alkuperäisistä teoksista. Suuri määrä kopioita valmistettiin myyntiin kotimaassa ja meni myös ulkomaille. Tämä auttoi hänen isänsä maalausten kansainvälistä tunnustusta. Van Dyckin muotokuvassa Brueghel Peter nuorempi esiintyy edessämme. Piirustuksen valokuva osoittaa sekä hänen kauniin ulkonäkönsä että luonnehtii häntä viisaaksi ihmiseksi.
Peter Brueghel nuorempi: elämäkerta
Pieter Brueghel Sr.:n, lempinimeltään Peasant, ja hänen vaimonsa Mayken Alstin poika syntyi Brysselissä ja menetti isänsä 5-vuotiaana. Yhdessä veljensä Janin (jota kutsuttiin Velvet, Paradise tai Blooming) ja sisarensa Marien kanssa hän alkoi asua isoäitinsä Meike Verhulstin luona. Isoäiti oli tuotteliaan taidemaalari Peter Cook van Aelstin leski. Hän oli itsekin taitava taiteilija, joka tunnettiin miniatyyreistään. Mahdollisesti Karel van Mander Meiken Verhulst, flaamilainen pohjoismanieristi maalari, runoilija, historioitsija ja taideteoreetikko, oli ensimmäinenkahden lapsenlapsensa opettaja.
Vuoden 1578 jälkeen Bruegel-perhe muutti Antwerpeniin. Luultavasti Brueghel Pieter Jr. tuli maisemamaalari Gillis van Koningsloen studioon, joka opiskeli Peter Cook van Aelstin johdolla. Hänen opettajansa lähti Antwerpenistä vuonna 1585, mutta siihen mennessä Brueghel oli jo hyväksytty Pyhän Luukkaan kilta itsenäiseksi, riippumattomaksi taidemaalariksi.
5.11.1588 Brueghel Peter nuorempi meni naimisiin Elisabeth Goddeletin kanssa. Heillä oli seitsemän lasta, joista monet kuolivat varhaislapsuudessa. Yhdestä pojista, jonka nimi oli Pieter Brueghel III, tulee myös taiteilija. Brueghel Peter Nuorempi itse pyörittää Antwerpenissä suurta työpajaa, joka tuottaa pääasiassa edullisia kopioita isänsä teoksista, jotka menevät hyvin kaupaksi sekä kotimaassa että ulkomailla. Riittävästä tilausten määrästä huolimatta taiteilijalla on kuitenkin usein taloudellisia vaikeuksia. Tämä johtuu todennäköisesti liiallisesta alkoholinkäytöstä. Hänellä oli vähintään yhdeksän opiskelijaa, mukaan lukien Frans Snydersin ja Andries Danielsin k altaiset. Oppittuaan työskentelyn tekemällä kopioita Brueghelin studiossa, molemmat tulivat kuuluisiksi asetelmien mestareina.
Taiteilija Pieter Brueghel Jr kuoli Antwerpenissä 72-vuotiaana.
Itsenäinen työ
Taidemaalari, kuten jo mainittiin, oli erikoistunut luomaan lukuisia kopioita isänsä kuuluisimmista teoksista. Pieter Bruegel Jr. itse maalasi maisemia, maalauksia uskonnollisista aiheista ja genrekyläkohtauksia. Hänen nimensä ja teoksensa olivatunohdettu 1700- ja 1800-luvuilla, kunnes se löydettiin uudelleen 1900-luvun ensimmäisellä puoliskolla.
Maalaukset "Tax Collector" ja "Bride"
Peter Brueghel nuorempi loi kirkkaita, energisiä, rohkeita, omaperäisiä teoksia, jotka perustuivat idioomeihin, joita on vaikea kirjaimellisesti kääntää ulkomaalaiselle.
Ne vaativat huolellista harkintaa. Tällainen kuva oli esimerkiksi "veronkerääjän toimisto". Hänellä on useita muita nimikkeitä, jotka puhuvat tämän teoksen erilaisten tulkintojen mahdollisuudesta. Mies asianajajan hatussa seisoo pöydän ääressä. Mutta verojen kerääminen ei yleensä tapahdu sellaisessa ympäristössä, kuin se on kuvattu kankaalle. Sekä asiakirjat että pöydällä olevat laukut näyttävät erilaisilta kuin todellisessa elämässä tuolloin. Lisäksi talonpojat toivat yleensä kymmenykset viljassa. Täällä he ovat rivissä kanojen ja munien kanssa. Kuvassa näkyy kaupunkilaisen, joka oli Brueghel, kiinnostus kyläelämään. Taiteilija on tehnyt tästä teoksesta vähintään 25 kopiota eri muodoissa.
Toinen Brueghelin alkuperäinen teos on Metropolitan Museum of Artissa. Tämä on Morsian. Ainakin viisi sen kirjoittajan versiota tunnetaan. Maalaus kuvaa muinaista flaamilaista kevään tapaa valita Trinitylle kuningatar ja kruunata se lasten pellolle keräämällä seppeleellä. Sekä tyyliltään että väriltään kuva eroaa selvästi hänen isänsä teoksista. Maalauksessa on käytetty niin kirkasta väriä kuin sinobar, sekä rikkaimpia sinivihreitä sävyjä. Koostumuksen ja kuvion eheys näkyy kankaalla. Prahan kansallisgalleriassalöytyy myös neljä hänen teoksensa, mutta koska hänen tyylinsä ei ole muuttunut hänen elämänsä aikana, voi olla vaikea sanoa luotettavasti, onko jokin teos omaperäinen ja itsenäinen, vai onko se joku hänen isänsä kadonneen työn kopioita.
Copy Maker
Brueghel Pietari nuorempi Eremitaasissa edustaa viisi kopiota isänsä teoksista. Nämä ovat "Magien jumalointi", "Messut teatteriesityksillä", "Talvimaisema", "Sarmon of St. Johannes Kastaja" ja "Ryövärien hyökkäys talonpoikia vastaan". Kopioija teki väistämättä pieniä muutoksia näihin kankaisiin, jotka erottavat hänen teoksensa isänsä teoksista. Ne eroavat toisistaan sekä väriltään että teeman tulkinnassa yksityiskohdilla, jotka voivat hieman muuttaa uusien maalausten merkitystä.
jouluteema
Kirjoitettuaan uudelleen isänsä maalauksen Pieter Brueghel Jr. kosketti tätä aihetta. Adoration of the Magi on Brueghel vanhemman maalaus, joka kuvaa pientä kylää, jossa synkän talvitaivaan alla ihmiset ovat kiireisiä tavallisen, ei-loma-elämänsä parissa. Tämä on flaamilaisen kylän arkea.
Mutta muulit ilmestyivät aukiolle koristeltuilla peitoilla peitettyinä. Tämä saa ihmiset kiinnittämään huomiota huomaamattomaan rakennukseen, joka sijaitsee vasemmalla. Pojan Brueghelin kuvassa Mary ja vauva ovat melkein näkymättömiä. Taikurit ovat pukeutuneet melko rennosti. Pääasia on arki, joka kuohuu, hälyttää. Se on täynnä tarpeellista toimintaa ja sitoo ihmisen ja maailmankaikkeuden yhdeksi kokonaisuudeksi.
Talvi
Tietenkin, aluksi tämäisän luoma rauhallinen työ. Sen kopion on kirjoittanut Brueghel Pieter Jr. "Talvimaisema lintuansalla" kuvaa kirkasta aamua synkän päivän sijaan.
Taivaan vaalea taivaansininen, heijastuu valkoisesta lumesta, muuttuu pehmeästi ja harmonisesti vihertäväksi jääksi joella. Kuvassa hauskanpito luistimien kanssa ei ole pääasia. Tärkeää on ansa, joka tehdään ovesta tyhmille linnuille, joita pyydystäjä odottaa. Hän ei muuten ole kuvassa. Mitä tämän takana on? Kysymys minkä tahansa elämän hauraudesta ja hauraudesta. Lintumainen, jos ansa sulkeutuu, ihmisen k altainen, jos joen jää halkeilee ja hauskanpito muuttuu tragediaksi.
Syyttömien verilöyly
Matteuksen evankeliumin mukaan, saatuaan tietää Jeesuksen syntymästä kuningas Herodes määräsi tappamaan kaikki alle kaksivuotiaat lapset Betlehemissä. Brueghel modernisoi historiaa, ja hänen sotilaidensa pukeutuvat Espanjan armeijan ja heidän saksalaisten palkkasoturiensa univormuihin.
Pieter Brueghel Jr toisti tämän isänsä teoksen. The Massacre of the Innocents myi ainakin 14 kappaletta. Hänen Majesteettinsa kuningatar Elizabeth II:n kuninkaalliseen kokoelmaan nyt kuuluva versio kuului alun perin keisari Rudolf II:lle. Kuolleet vauvat maalattiin päälle. Sen sijaan he piirsivät ruokaa ja eläimiä. Siten joukkomurhan sijasta ryöstö ja ryöstely osoittautui. Vuonna 1988 se kunnostettiin ja sen alkuperäinen ulkoasu palautettiin. Kaarle II osti tämän kappaleen vuonna 1662.
Kesä
Kesän loppu, sato heijastuu Pieter Bruegel nuoremman maalaukseen. "Sadonkorjuu" tietysti eroaa yksityiskohdista isän kankaasta. Lähikuvassa kylän asukkaat. Jotkut eivät töiden jälkeen lepää puun alla, kuten isänsä, vaan siellä, missä heidän väsymyksensä on vallannut.
Talonpoika tulee esiin ja sammuttaa janoaan v altavasta kannusta. Värin suhteen pojan kuva on kirkkaampi, iloisempi, siinä on enemmän sinoperia. Maisema taustalla on täysin erilainen. Taiteilijan kaikki huomio on kiinnitetty ihmisiin, jotka ovat jo tehneet kovasti töitä ja keräävät ansaitusti suurta satoa. Taidemaalari suhtautuu hyvin lämpimästi kuvattuja pienen kylän asukkaita, väsymättömiä työläisiä kohtaan.
Abstrakti historiasta. Pieter Brueghel nuorempi
Pohjoisen renessanssin taide kehittyi täysin erilaisten lakien mukaan verrattuna italialaiseen. Ensinnäkin se on melkein vuosisadan jäljessä. Toiseksi taiteilijoilla ei ollut loistavia kuvia kreikkalais-roomalaisesta kulttuurista. Lopuksi se kehittyi espanjalaisia hyökkääjiä vastaan käydyn vapaustaistelun ja kirkon uudistamisen taustalla. Yleisesti ottaen kaikki tämä ilmaistiin hollantilaisten maalareiden maalauksissa suuremmalla läheisyydellä goottilaista ja tavanomaisempia ja arkaaisempia muotoja. Heidän työssään on jossain määrin pakanallinen käsitys maailmasta: Jumala on liuennut sen jokaiseen hiukkaseen. Samaan aikaan virallinen oppi kiistää tämän. Jumala on kaukana ja valvoo ihmisten tekoja.
Alankomaiden taiteilijat pyrkivät sisustamaan arkea, runoittamaan arkea. Siksi kuvan taustakuvasta maisema muuttuiitsenäinen genre, kuten asetelma.
Bruegelin, varsinkin nuoremman, teoksissa pahan ja hyvän vastakkainasettelu, filosofiset sävyt maan hauraudesta, pilkkaaminen, kuten esimerkiksi kaiverrukseen perustuvassa maalauksessa "Alkemisti" hänen isänsä, ovat erittäin vahvoja.
Taiteilija seuraa isäänsä katselee ihmisten toimintaa, mutta näkee heidän teoissaan merkityksen, kun taas hänen isänsä ei nähnyt sitä, ja hän kuvaa elämää tyhjänä turhamaisuudena. Taiteilija kuvaa rakkaudella ja huomiolla ihmisten elämää muuttamalla isänsä maalauksia. Hän lukee niitä eri tavalla. Arkielämä ei näytä hänestä hölynpölyltä. Ja sitä paitsi se on täynnä sitä kauneutta ja kirkkautta, jota Brueghel vanhemman maalauksissa oli vähän. Ja kankaiden maisemaosa jatkaa isänsä aloittamaa kehitystä ja näyttää ympäröivän maailman kauneuden. Siten tekemällä kopioita ja myymällä niitä aktiivisesti ulkomaille Brueghel Nuorempi tutustuttaa maailmaan paitsi suuren esi-isänsä teoksiin, jotka marssivat voitokkaina maiden ja mantereiden halki, myös omaan näkemykseensä maailmasta.
