Voit ymmärtää paremmin 1900-luvun ensimmäisen puoliskon historiallisia prosesseja katsomalla tuon ajan taiteilijoiden maalauksia ja lukemalla heidän aikalaistensa mielenkiintoisimpia kirjallisia teoksia. Mennään pienelle retkelle.
1900-luvun ensimmäisen puoliskon kulttuuri ja taide: yhteenveto
Vuosisadan vaihteessa eurooppalaisessa kulttuurissa hallitsi rappiota - siellä oli v altava määrä erilaisia ristiriitaisia suuntauksia, joilla ei ollut yhteisiä piirteitä keskenään. 1900-luvun ensimmäisen puoliskon kulttuurilla ja taiteella on kaksi pääsuuntaa:
- Moderni (ranska - jugend, saksa - jugendtyyli).
- Modernismi.
Ensimmäinen syntyi 1800-luvun viimeisellä vuosikymmenellä ja lopetti vähitellen olemassaolonsa ensimmäisen maailmansodan syttyessä (vuonna 1914).
Modernismi on 1800-luvun lopun - 1900-luvun ensimmäisen puoliskon mielenkiintoisin suunta. Niin rikas maalauksen ja grafiikan mestariteoksia, että se on jaettu erillisiin osiin ominaispiirteiden mukaan.
1900-luvun ensimmäisen puoliskon kulttuuri ja taide on useamman kuin yhden luennon aiheena, joidenkin impressionististen taiteilijoiden töitä voidaanopiskella koko eliniän. Siitä huolimatta yritämme kuvata tätä mielenkiintoisinta ilmiötä lyhyesti. Ensin annetaan kuvaus kahdesta tärkeimmästä alueesta: modernismista ja modernismista. Ilman niitä 1900-luvun ensimmäisen puoliskon kulttuuria ja taidetta ei voida ajatella. Seuraavaksi siirrytään kirjallisuuteen ja elokuvaan.
Moderni: luonto on ehtymättömän inspiraation lähde
Suunnan nimi tulee ranskan sanasta "moderne", joka tarkoittaa "modernia". Tämä on suuntaus amerikkalaisessa, eurooppalaisessa ja venäläisessä taiteessa 1800- ja 1900-luvun vaihteessa. Modernismi sekoitetaan usein modernismiin, vaikka nämä ovatkin pohjimmiltaan erilaisia asioita, joilla on vain vähän yhteistä. Luettelemme tämän taiteen suuntauksen erityispiirteet:
- etsi inspiraatiota luonnosta ja ympäröivästä maailmasta;
- terävien linjojen hylkääminen;
- haalistuneet, vaimeat äänet;
- koristeellinen, ilmava;
- läsnäolo maalauksissa luonnon elementeistä: puita, yrttejä, pensaita.
Ymmärtääksesi mitä moderni on, helpoin tapa on pohtia Euroopan kaupunkien arkkitehtuuria tällä tyylillä. Nimittäin - Gaudín rakennukset ja katedraalit Barcelonassa. Katalonian pääkaupunki houkuttelee niin paljon turisteja juuri ainutlaatuisen arkkitehtuurinsa ansiosta. Rakennusten sisustus erottuu korkeudesta, epäsymmetrisyydestä ja ilmavuudesta. Sagrada Familia (Sagrada Familia) on suuren Antoni Gaudín silmiinpistävin projekti.
Mieti seuraavaksi eurooppalaisten taiteilijoiden töitä, jotka loivat maalauksensa art nouveau -tyyliin. Materiaalin käsityksen yksinkertaistamiseksi esittelemme pienen taulukon.
| Moderni suunta | Edustaiteilija |
| Maalaus | Gauguin, Klimt |
| Grafiikka | Bradsley |
| Julisteet ja julisteet | Toulouse-Lautrec |
Modernismi
Miksi tämä suunta saattoi syntyä, voittaa yleisön rakkauden ja antaa alulle sellaisia mielenkiintoisia liikkeitä kuin surrealismi ja futurismi?
Koska modernismi oli vallankumous taiteessa. Syntyi protestina realismin vanhentuneita perinteitä vastaan.
Luovat ihmiset etsivät uusia tapoja ilmaista itseään ja heijastaa todellisuutta. Modernismilla on omat ominaisuutensa, jotka ovat sille ainutlaatuisia:
- ihmisen sisäisen maailman korkea rooli;
- etsi uusia alkuperäisiä ideoita;
- luovalle intuitiolle annetaan suuri merkitys;
- kirjallisuus edistää ihmisen henkistämistä;
- myyttien syntyminen.
1900-luvun ensimmäisen puoliskon kulttuuria ja taidetta: kahdessa seuraavassa jaksossa tutkimme eri taiteilijoiden kuvia.
Mielenkiintoisia modernismin virtauksia
Mitä ne ovat? Hämmästyttävää: voit pohtia niitä ja löytää jatkuvasti jotain uutta itsellesi. 1900-luvun ensimmäisen puoliskon kulttuuria ja taidetta kuvataan lyhyesti alla.
Älkäämme lannistuko ja esittäkäämme tiedot mitä ytimekkäimmässä muodossa - taulukon muodossa. Vasemmalla on taiteellisen liikkeen nimi, oikealla sen ominaisuudet.
Ensimmäisen puoliskon kulttuuri ja taide1900-luku: pöytä
| Nykyinen nimi | Ominaisuus |
| Surrealismi | Ihmisen fantasian apoteoosi. Eroaa paradoksaalisella muotoyhdistelmällä. |
| Impressionismi | Alkoi Ranskassa ja levisi sitten ympäri maailmaa. Impressionistit välittivät ympäröivän maailman vaihtelevuudessaan. |
| Expressionismi | Taiteilijat pyrkivät ilmaisemaan maalauksissaan tunnetilaaan pelosta euforiaan. |
| Futurismi | Ensimmäiset ideat tulivat Venäjältä ja Italiasta. Futuristit välittivät maalauksissaan mestarillisesti liikettä, energiaa ja nopeutta. |
| Kubismi | Maalaukset koostuvat oudoista geometrisista muodoista tietyssä koostumuksessa. |
1900-luvun ensimmäisen puoliskon kulttuuri ja taide (taulukko, luokka 9) heijastelee aiheen perustietoja.
Katsotaanpa lähemmin impressionismia ja surrealismia suuntauksina, jotka toivat perustavanlaatuisesti uusia ideoita taiteeseen.
Surrealismi: mielisairaiden tai nerojen luovuus?
Se oli yksi modernismin virroista, syntyi vuonna 1920 Ranskassa.
Surrealistien töitä tutkiessaan tavallinen ihminen ihmettelee usein mielenterveystään. Suurimmaksi osaksi tämän suunnan taiteilijat olivat varsin riittäviä ihmisiä.
Kuinka he sitten onnistuivat piirtämään niin epätavallisia kuvia? Kyse on nuoruudesta ja halusta muuttaa standardiajattelua. Taidesurrealisteille se oli tapa vapautua yleisesti hyväksytyistä säännöistä. Surrealistiset maalaukset yhdistävät unen todellisuuden kanssa. Taiteilijoita ohjasivat kolme sääntöä:
- mielen rentouttaminen;
- kuvien ottaminen alitajunnasta;
- jos kaksi ensimmäistä pistettä onnistuivat, ne ottivat siveltimen.
On melko vaikeaa ymmärtää, kuinka he maalasivat niin merkityksellisiä kuvia. Yksi ehdotus on, että surrealistit kiehtoivat Freudin ajatukset unista. Toinen koskee tiettyjen mieltä muuttavien aineiden käyttöä. Missä totuus on, on epäselvää. Nautitaan vain taiteesta olosuhteista riippumatta. Alla on kuva legendaarisen Salvador Dalin "kellosta".
Impressionismi maalauksessa
Impressionismi on toinen modernismin suunta, kotimaa on Ranska…
Tämän tyylin maalauksille on ominaista kohokohdat, valon leikki ja kirkkaat värit. Taiteilijat pyrkivät vangitsemaan kankaalle todellisen maailman vaihteluudellaan ja liikkuvuudellaan. Impressionistien maalauksista tavallisen ihmisen mieliala paranee, ne ovat niin elinvoimaisia ja kirkkaita.
Tämän suuntauksen taiteilijat eivät nostaneet esiin mitään filosofisia ongelmia - he vain maalasivat sen, mitä he näkivät. Samalla he tekivät sen mestarillisesti käyttäen erilaisia tekniikoita ja kirkasta väripalettia.
Kirjallisuus: klassismista eksistentialismiin
1900-luvun ensimmäisen puoliskon kulttuuri ja taide ovat kirjallisuuden uusia suuntauksia, jotka ovat muuttaneet ihmisten mielipiteitä. Tilanne on samanlainen kuin maalauksessa: klassismi menee sisäänmenneisyyteen, antautuen modernismin uusille suuntauksille.
Hän osallistui sellaisiin mielenkiintoisiin "löytöihin" kirjallisuudessa kuin:
- sisämonologi;
- tietoisuuden virta;
- kaukaiset assosiaatiot;
- tekijän kyky katsoa itseään ulkopuolelta (kyky puhua itsestään kolmannessa persoonassa);
- irrealismi.
| Kohteen nimi | Tekijät |
| Sosiaalinen romantiikka | Galsworthy, Mann, Belle |
| Surrealismi | Eluard, Aragon |
| Eksistentialismi | Kafka, Rilke |
| Modernistinen proosa | James Joyce |
Irlantilainen kirjailija James Joyce käytti ensimmäisenä sellaisia kirjallisia välineitä kuin sisäinen monologi ja parodia.
Franz Kafka on erinomainen itäv altalainen kirjailija, kirjallisuuden eksistentialismin virran perustaja. Huolimatta siitä, että hänen teoksensa eivät hänen elinaikanaan herättäneet lukijoiden innostusta, hänet tunnustetaan yhdeksi 1900-luvun parhaista proosakirjailijoista.
Ensimmäisen maailmansodan traagiset tapahtumat vaikuttivat hänen työhönsä. Hän kirjoitti erittäin syviä ja vaikeita teoksia, jotka osoittivat ihmisen impotenssin, kun hän kohtasi ympäröivän todellisuuden absurdiuden. Samanaikaisesti kirjoittaj alta ei ole riistetty huumorintajua, mutta hänellä on kuitenkin hyvin spesifinen ja musta.
Varoitamme, että Kafkan mielekäs lukeminen voi vaikuttaa mielialan vaihteluihin. Kirjoittajaa on parasta lukea hyvällä tuulella ja hieman irti hänen omastaansynkkiä ajatuksia. Lopulta hän kuvaa vain näkemystään todellisuudesta. Kafkan kuuluisin teos on Oikeudenkäynti.
Elokuvateatteri
Hauskat mykkäelokuvat ovat myös 1900-luvun ensimmäisen puoliskon kulttuuria ja taidetta, lue viesti niistä alta.
Ei ole muuta taiteen muotoa, joka kehittyy yhtä nopeasti kuin elokuva. Elokuvatekniikka ilmestyi 1800-luvun lopulla: vain 50 vuodessa se kykeni muuttumaan dramaattisesti ja voittamaan miljoonien ihmisten sydämet.
Ensimmäiset elokuvat tehtiin edistyneissä maissa, mukaan lukien Venäjä.
Alunperin elokuvat olivat mustavalkoisia ja ilman ääntä. Mykkäelokuvan tarkoitus oli välittää tietoa näyttelijöiden liikkeiden ja ilmeiden kautta.
Ensimmäinen elokuva, jossa puhuvat näyttelijät, ilmestyy vuonna 1927. Amerikkalainen "Warner Bros." päättää julkaista elokuvan "The Jazz Singer", ja tämä on täysimittainen elokuva äänillä.
Venäjällä kuvaaminen ei myöskään pysähtynyt. Ensimmäinen onnistunut projekti oli elokuva "Don Cossacks". Totta, myös venäläisissä elokuvissa oli sensuuria: kirkkoriittien ja kuninkaallisen perheen jäsenten kuvaaminen kiellettiin.
Erityinen vaihe kotimaisen elokuvan kehityksessä alkoi bolshevikien v altaantulon jälkeen. Nämä toverit ymmärsivät nopeasti, että elokuva voi olla paitsi viihdettä myös vakava propaganda-ase.
30-luvun tunnetuin Neuvostoliiton ohjaaja oli Sergei Eisenstein. Teoksia, kuten "Battleship Potemkin" ja "Aleksanteri Nevski", ovat olleet pitkäänklassikoita. Kiovan ohjaaja Alexander Dovzhenko saavutti myös elokuvan korkeuksia. Kirkkain teos on elokuva "Earth".
Kiinnostavin aikuisten keskustelunaihe on 1900-luvun ensimmäisen puoliskon kulttuuri ja taide. Arvosana 9 antaa katkaistua tietoa, joka katoaa nopeasti päästä. Tämä aukko voidaan täyttää jatkuvalla itsekoulutuksella.
